美国历史上许多大型体育赛事赞助商也委托蒂芙尼打造精美的纯银奖杯。1967年，美国橄榄球联盟 (National Football League) 委托蒂芙尼设计了第一款超级碗冠军奖杯 (Super Bowl Trophy) 。自此蒂芙尼便为每一届超级碗橄榄球赛打造这一经典的美国运动标志。这些让人梦寐以求的奖杯无一不是融合了设计与风格的艺术杰作。
蒂芙尼打造的文斯•隆巴迪杯（Vince Lombardi Trophy）
第48届美国橄榄球冠军总决赛的启动仪式上，前纽约巨人队的大卫-泰利（David Tyree）和前纽约喷气机队的爱默生-布泽（Emerson Boozer）手捧由蒂芙尼打造的文斯•隆巴迪杯（Vince Lombardi Trophy）。
作为美国殿堂级珠宝品牌和设计先驱，蒂芙尼的美学、工艺与灵感，从未停止过与时代的洪流交相呼应；作为纽约的城市精神代表，蒂芙尼以百年风格变幻见证纽约的发展历程。面向充满一切可能的未来。
蒂芙尼的非凡艺术设计
“美好的设计带来美好的生活。”查尔斯•路易斯•蒂芙尼(Charles Lewis Tiffany)。
当提到蒂芙尼的设计美学时，我们一定会联想到活力充沛的纽约城市，从新艺术运动到爵士时代，从装饰艺术风格到基于当下、与生活息息相关的当代艺术。
蒂芙尼的艺术起源可以追溯到创始人时期。作为时代先锋，查尔斯•路易斯•蒂芙尼先生资助了自由女神和纽约城中诸多公园的修建，同时他还是大都会博物馆和美国自然历史博物馆的创建董事。
在19和20世纪之交，“新艺术”风格盛行于欧洲和美国。创始人之子、蒂芙尼首位设计总监路易斯•康福特•蒂芙尼(Louis Comfort Tiffany, 1848-1933) 是“新艺术”运动的美国设计先驱。他的每件作品都被视为“艺术的信使”，至今仍有超过100件艺术作品被美国大都会博物馆等重要的博物馆收藏展示。他创造了一系列以自然为灵感的珠宝作品和彩绘玻璃作品，以及家具、灯具、灯罩、壁画、烛台、书挡、置物盒和镜子等精美物件，真正把艺术带入的人们的生活当中。
乔布斯家里唯一的落地灯由蒂芙尼设计
1965年，珠宝设计大师让•史隆伯杰 (Jean Schlumberger，1907-1987)加入蒂芙尼，成为品牌首个专属设计师。在位于蒂芙尼旗舰店的专属工作室和手工坊中，史隆伯杰将他对大自然最独树一帜的奇思妙想转化为现实，设计出了一系列以花卉、鸟类和海洋生物为灵感的艺术珠宝杰作。
蒂芙尼现任设计总监Francesca Amfitheatrof女士，延续美式奢华风格，以无穷的艺术创想将蒂芙尼高级珠宝带入了全新领域。2016年，Francesca Amfitheatrof突破原有的创造力，以“幻变之韵” (The Art of Transformation) 为主题展现高级珠宝的艺术魅力，彰显自然演化和造物神奇的幻变之美。
除了在珠宝创作以外，蒂芙尼的创意橱窗也是蒂芙尼艺术风格的完美展示。1956年到1958年间，在吉恩•摩尔(Gene Moore)的创意指导下，劳森伯格(Robert Rauschenberg)与贾思培•琼斯(Jasper Johns)搭档为蒂芙尼设计橱窗，劳森伯格将对光影的拿捏把握，巧妙运用于蒂芙尼橱窗当中，顽皮地将蒂芙尼珠宝与自然景物并存相融。从视觉上，为蒂芙尼构建了绚丽非凡的艺术舞台。
劳森伯格和琼斯参照17世纪的静物绘画作品
1956年11月，劳森伯格和琼斯参照17世纪的静物绘画作品，石榴、哈密瓜、柠檬和卷心菜等物品都被逼真地在橱窗中呈现出来。通过真正绘画般的质感，以秋季日光和静默将它们立体地复刻再现。
