自古以来，由于花朵具有娇嫩、花期短暂、天生丽质等特性，人们总是用它来比喻脆弱无常的生命，以及千娇百媚的女性美。它可以代表天真、纯洁或性感，甚至有点狠毒。

　　在珠宝艺术中，设计师赋予花朵无穷的诗意，巧妙运用动与静、规矩与自然、永恒与瞬间的对比，升华了生命的奥秘。珠宝大师通过长年累积的知识经验，以及炉火纯青的技艺，使定型的珠宝跃然欲动。更利用光线在宝石之间的穿梭营造动感，或写实逼真，或点到为止，使所有的作品不仅栩栩如生，而且比实物更胜一筹。

　　卡地亚的花卉珠宝

　　卡地亚，这位不同凡响的珠宝大师，很早就开始耕耘他的秘密花园。在这个花园里，各种稀有花卉争奇斗艳，珠宝大师将种种花瓣、色彩、材料安排得恰到好处，建造了一个花团锦簇的缤纷世界。

　　在这个珍贵的花圃中，珠宝师傅以各种形式来歌颂花朵。这里有非常逼真的花朵，却又神奇的与现实保持距离，正如著名诗人让•考克多所称“不真实的写实主义”，显示了卡地亚忠于自然，但通过珠宝工艺再现自然的原则。花卉闯入了卡地亚的世界，形成灵感的源泉，播下了令人惊叹、多采多姿的种子。透过这些创作，卡地亚开发了新的技术，在跨越时空的旅行中，发现了新的桃花源。

　　花卉风格的萌芽

　　花卉很早就出现在卡地亚珠宝作品之中，甚至早于动物。娇嫩的花朵非常适合以钻石来表现。首先问世的是顶级珠宝的华贵胸针，对来自英国或新古典风格的灵感，做了精彩的诠释。野玫瑰、水仙花、牵牛花、帕玛紫罗兰、虞美人和雏菊等，在卡地亚点石成金的巧手下，摇身一变成了珍贵的胸针，有时甚至是立体的造型。

　　20世纪初，卡地亚在新古典主义的影响下，创造了花环风格。卡地亚工坊开始使用比银更有可塑性、更明亮的铂金，花卉也成为珠宝师傅钟爱的主题，各式作品如雨后春笋般纷纷出现：荆棘花、蕨类植物、松果、百合……点缀着胸针、发冠、链坠，例如这款百合花胸饰或“蕨枝”胸针，后者弹性良好，可以扭转，也可当做发饰佩戴。

　　俄罗斯与宝石花

　　1900年，路易•卡地亚在巴黎的万国博览会上，第一次看到法贝热的宝石作品。后来卡地亚兄弟经常四处旅游经商，他们在俄罗斯汲取了丰富的灵感，开始用玛瑙、砂金石或玉来雕凿花草。

　　卡地亚制作的第一批宝石花卉是作为装饰品，陈放在水晶饰品的橱窗内展示的，但是珠宝大师大胆、好奇的实验精神，从它们身上已经露出端倪。这些作品似乎只是习作，但却开启了设计艺术的新纪元。在这些花束底座的装饰图案中，已经可以看到即将掀起装饰艺术风潮的各种细节。试看这株铃兰花……它不仅是永恒的凝聚，还散发着遥远异国的芬芳，尤其是受到俄罗斯艺术和日本花艺的影响。

　　卡地亚眼中的顶级珠宝：卓越不凡、大胆创新、神秘莫测

　　1925年正值装饰艺术潮流的鼎盛时期，卡地亚创作了一款令人叹为观止的兰花发饰，花瓣不仅镶满钻石，还植有缟玛瑙钉。这款发式与当时女性流行的短发，可说是天造地设的一对。这款发饰最大的特色，就是立体雕塑的花朵，而且尺寸也非常惊人！

　　1930年代，卡地亚伦敦设计部“培植”了各式各样超乎想象的钻石名花，这些庞大的花朵附着于铂金底座上，佩戴者可以随心所欲地调整，使它们绽开或闭合。这是堪与韦尔内媲美的疯狂发明，而在这之前，卡地亚已经发明了可以拆卸的首饰，的确是名副其实的珠宝始祖。卡地亚另一款领先时代的发明－充满游戏感的可变型首饰，在1940年取得专利。

　　熟悉法国式珠宝的英国顾客，对这些可作为手环、胸针或链坠的可变型珠宝深深着迷。英国女星奥布雷恩是卡地亚的忠实顾客，她在1946年的影片“天堂的一夜”中，就佩带了这种链坠。

　　1934年，在埃及复古风的吹袭下，卡地亚伦敦设计部推出了钻石莲花铂金皇冠，由阿迦罕三世购买，作为献给安德烈王妃的礼物。

　　1949年，卡地亚在巴黎为大主顾温莎公爵夫人设计了一款惊人的蓝宝石花卉胸针，并饰以钻石镶边的结状图案。这款史无前例的珠宝，由传奇性人物来佩戴，的确是相得益彰。

　　1953年，伊丽莎白女王为了准备加冕典礼，将加拿大地质学家威廉森博士所赠的一枚23.60克拉玫瑰钻交给卡地亚，请他制成首饰。结果卡地亚制作了一只形状类似薄雪草的胸针，具有狭长形切割钻石的花茎，两片榄尖形切割钻石的叶片，以及明亮式切割钻石的花瓣。

　　不真实的写实主义

　　1937年，卡地亚开始制作超写实主义的花卉珠宝，特别是在巴黎设计部。比如这件紫水晶与海蓝宝石兰花胸针，采用夸张的几何线条；又如后来的一款蓝玫瑰，以切面大型蓝宝石搭配钻石花瓣，荒谬的精神令人想到超写实诗人埃卢亚的名句：“大地像柳橙一样蓝”。这件蓝玫瑰还有另一个罕见的特点，就是采用“隐形镶嵌座”设计。

　　卡地亚在真实与虚幻之间游走，从抽象一下又回到仿真，例如这把象征英国的花束，是卡地亚在1938年英国元首正式访问巴黎时制作的，一共只有几件。真金制成的花束包含代表苏格兰的矢车菊、韦尔斯的水仙花、爱尔兰的幸运草和英格兰的玫瑰。

　　珠宝之中还有这只温柔红润的手，这是只有用心才能做出的奇珍。珊瑚雕凿的手，腕间带有两列钻石与珐琅装饰，手持一株钻石为心的金玫瑰。

　　钻石是卡地亚的最佳助手

　　卡地亚将钻石转变成雌蕊、花茎、花瓣、叶片和雄蕊等等。这些设计总是出人意料，令人惊叹，绝不墨守成规，而是撷取花朵的神髓，制成栩栩如生的作品。

　　1940年，著名的美国室内设计师艾西•德沃芙订购了一件胸针，榄尖形切割钻石花心，周围搭配镶钻长花瓣，底下是镶嵌狭长形切割钻石的花茎，茎上还有棘刺。这款设计以最简洁的线条一气呵成，将花朵的神髓不折不扣地表达出来。还有这件花瓣下垂的夹式胸针，花朵像是被风吹拂着，在摇曳的长茎上轻轻摆荡。这件作品既写实又梦幻，斜出的抛光边缘做出了厚度感。

　　1962年，卡地亚又制作了另一款夹式花卉胸针，以明亮式和狭长形切割钻石做成镂空花瓣，中央则是一枚祖母绿切割的12.49克拉黄色八角型蓝宝石。这款富丽堂皇的杰作表现了鲜花性感而大方的姿态。

　　除了白色的钻石，卡地亚也采用有色钻石。例如这朵镶嵌黄钻的玫瑰，带着两片祖母绿的叶片。黄钻带来仙境的梦幻感，更奇妙的是它令人联想到金块，却在魔法的作用下变成透明的晶质、灿烂的光点。

　　千变万化的真金

　　卡地亚纽约设计部就像是植物系的实验苗圃，从1940年代开始，就栽培了很多金花，而且经常是可以折屈的。新颖的构想，使胸针可随早晚不同的场合而变化。可随意开启或闭合的花瓣，包藏着蓝宝石、钻石、红宝石和祖母绿的花心，站在花茎上似乎摇摇欲坠。另一款珠宝可以旋转，呈现互相对比的两面：一面是镶钻的珠宝，另一面则是简单的金花，镌刻着叶片的图案。

　　还有一款1949年推出的超大型手环，拥有非常写实的逼真细节，两朵大花延着手臂的线条伸展。

　　今日的美

　　在1960年代花卉流行的全盛时期，卡地亚以珊瑚和绿松石来搭配钻石，制作了精巧的钻石镶边珊瑚小玫瑰，作为胸针或坠饰。绿松石则与紫水晶、钻石或真金形成完美的和谐，例如这款凸圆形紫水晶戒指，周围饰以绿松石。

　　卡地亚以自己的直觉和品位为准则，开辟了一座英国式花园，不仅遍植玫瑰和矢车菊之类的名花，也不忽略默默无闻的小草。卡地亚的花朵充满活力和动感，表情十足。珠宝大师凭着独到的眼光和一流的技术，为我们设计了一座充满奇花异草的神奇温室，就像是园丁用爱心耕耘的园地，等着我们来欣赏。

　　本文版权为瀚彰传媒所有，未经许可，禁止下载使用、复制或建立镜像、链接。